Como fazer um vídeo?

Proposta para ajudar educadores e alunos a criarem e produzirem vídeos em sala de aula como ferramenta de aprendizagem.

A comunicação de idéias por meio de imagens e sons constitue uma linguagem, uma forma de "falar". Esta linguagem é chamada de linguagem audiovisual e tem suas próprias regras.

Há muitas formas de aprender as regras. Aqui, nos interessa trabalhar a partir da criação e produção de diferentes projetos audiovisuais. Saber o que é uma tomada ou uma posição de câmara é muito mais fácil se estiver trabalhando com uma câmera; ou seja, propomos que seus alunos possam aprender fazendo.

Ao final dessas dicas, encontrará uma série de publicações com propostas específicas de trabalho sobre diferentes gêneros e estilos audiovisuais. Cada uma destas propostas está destinada aos alunos.

Para facilitar a compreensão das publicações, propomos revisar algumas idéas básicas sobre a linguagem audiovisual e o processo de produção.

Quatro passos para fazer um vídeo

Passo 1. A idéia: o script

Existem três tipos diversos de script, relacionados com distintos aspectos do vídeo que se quer fazer: literário, técnico e, ainda não se trata estritamente de um script, o storyboard, ou seja, a representação gráfica do audiovisual. O que é cada um?

1. O primeiro que temos de definir é o que queremos contar, ou seja: a idéia. Sobre o que será o vídeo? É uma comédia? Um drama? Uma entrevista? Um experimento?

Uma vez definido isso e para não esquecer nenhum detalhe, será necessário escrever o roteiro. Um roteiro é o texto que descreve cada uma das imagens e sons que vemos e ouvimos no nosso vídeo. Portanto, contém desde os diálogos entre os personagens e suas ações até a descrição dos espaços, entre outros elementos. O roteiro é, neste sentido, similar ao texto de uma obra de teatro.

2. Nesse momento do projeto, muitas vezes é útil realizar um storyboard: um roteiro visual de seu projeto, uma sequência de imagens desenhadas que ilustra os eventos importantes do curta. A aparência de um storyboard é semelhante a qualquer tirinha de desenho que aparece en um jornal.

A diferença em um roteiro é que o storyboard inclui não apenas os episódios que vivem os personagens e seus diálogos, como também como é que cada uma destas situações serão vistas no vídeo. Por isso este desenho acompanha mas não substitui o roteiro.

3. Um roteiro técnico, finalmente, é a descrição técnica de cada uma das imagens descritas no roteiro. Em um roteiro técnico, vamos dizer que tipo de enquadramento usamos, que tamanho de plano, que movimentos de câmara. Ou seja, onde colocamos a câmara quando ocorrem as ações de nossa história.

É nesse momento que é necessário conhecer as regras que regem a linguagem audiovisual. Todas elas ajudam a contar, descrever e expressar diferentes coisas. As citadas a seguir são apenas algumas das mais importantes:

• Tamanhos de plano
• Posições de câmara
• Puesta de luz
• Movimentos de câmara
• Continuidade

Passo 2. Preparação. Pré-produção

Uma vez definida a idéia e realizados os roteiros e o storyboard correspondentes, é hora de preparar e organizar todos os materiais e elementos que serão necessários para o momento de filmar. Os elementos mínimos são os seguintes:

1. Personagens: identificação e seleção de atores
2. Figurino: identificação e seleção de roupas, estilos e acessórios para os atores de acordo com os personagens que irão interpretar. Por exemplo, se um dos personagens é um policial, será apropriado vesti-lo com uma farda.
3. Cenário: identificação e seleção de espaços e contextos específicos onde se desenvolvem as ações e se movimentam os atores. Pode ser um living, um parque ou um automóvel.
4. Utilitário: identificação e seleção dos elementos especiais que são necessários para que a história possa ser contada, desde uma cadeira colorida até uma pedra no caminho.

Passo 3. Ação. Gravação

Este é o momento da verdade. É o momento da captura dos sons e das imagens que vão constituir o vídeo, a história contada com imagens e, chegado esse ponto, deve-se ter os scripts em mãos, o storyboard, a câmera e todos os elementos que serão usados durante a gravação – Preparação. Pré-produção; ou seja, contar com que é necessário, desde o mais importante ao aparentemente insignificante.

A criação e produção de um vídeo ou filme pode ser um trabalho individual ou em grupo. A acessibilidade das ferramentas digitais (câmeras e sistemas de edição, entre outras coisas) permite que quase qualquer pessoa possa realizar integralmente um projeto audiovisual.

No mundo profissional, contudo, se trabalha em projetos coletivos nos quais cada integrante é responsável e especialista em diferentes áreas. Algumas das funções de uma equipe profissional são:

• Roterista
• Diretor
• Diretor de Fotografia
• Diretor de arte
• Produtor
• Figurinista
• Editor

Passo 4. Final. Pós-produção

Há as tarefas relativas à montagem e à edição.

A montagem é o processo de seleção e ordem dos planos que filmamos. O momento para decidir o que permanece no vídeo e o que não.

Uma vez que vimos o material e realizamos a seleção, vamos começar a capturá-lo e a organizar a informação para começar a editar.